Galerie d’art Chrysalide

L’événement Cocon, une collaboration interordres du Cégep de la Gaspésie et des Îles et de l’Université du Québec à Rimouski (UQAR), s’articule autour de trois volets complémentaires visant à faire rayonner la création artistique et à susciter la réflexion.

Premier volet : Enterrer l’amer

Par Ito Laïla Le François et Karen Golden | Du 6 février au 8 mars 2026 | Vernissage le vendredi 6 février, 17 h

Cette exposition d’art visuel et de métiers d’art a été conçue par deux artistes issues du programme court de deuxième cycle en étude de la pratique artistique offert par l’UQAR : Ito Laïla Le François, vivant au Bas-Saint-Laurent, et Karen Golden, installée à Cap-d’Espoir.

Extrait du dossier de présentation remis par les artistes, lors du jury de sélection en octobre 2025 :
« Réunies sous le thème de la métamorphose, leurs sculptures chimériques se mélangent et s’hybrident, invitant le visiteur à pénétrer dans l’épaisseur des mondes possibles et donnant à voir l’indocilité créatrice du vivant. À travers la juxtaposition de leurs pratiques respectives émergent des préoccupations communes : l’imaginaire, le rapport au sacré, la métamorphose, la mémoire ancestrale, la matérialité et les liens entre le corps, la matière et le territoire. »

Deuxième volet : matinée-causerie

Animée par Thuy Aurélie Nguyen, Ph. D., professeure en psychosociologie au Département de psychosociologie et travail social de l’UQAR | Samedi 7 février 2026, à 10 h

La démarche des artistes de l’exposition Enterrer l’amer sera abordée à travers le prisme des études de la pratique artistique lors d’une matinée-causerie en leur présence.

Véritable laboratoire de réflexion, cette discussion sera l’occasion de faire connaître les gestes et la sensibilité qui traversent les étapes de création, de production ou de diffusion, et cela, tout en favorisant un dialogue ouvert entre les artistes, l’animatrice et le public présent. 

Troisième volet : activités de médiation culturelle

Animé par un enseignant ou une enseignante d’arts visuels du Cégep, ce troisième volet proposera des activités destinées aux jeunes publics des écoles secondaires qui désirent y participer. L’activité proposée, de 75 minutes, sera planifiée quelques semaines à l’avance avec la coordonnatrice de la galerie. Elle s’articulera autour du corpus d’œuvres de l’exposition Enterrer l’amer, que les élèves visiteront en introduction. Les médiums favoris des artistes y seront présentés, notamment la céramique. Les élèves rejoindront ensuite les ateliers d’arts plastiques du Cégep, où une courte initiation à ce médium leur sera proposée, sur l’un des thèmes de l’exposition. 

Merci aux partenaires  

Le projet Cocon est rendu possible grâce au Pôle d’enseignement supérieur Gaspésie‒Îles-de-la-Madeleine, en collaboration avec l’antenne de l’UQAR en Gaspésie–Îles-de-la-Madeleine, la Fondation du Cégep de la Gaspésie et des Îles et le Syndicat du personnel enseignant du Cégep de la Gaspésie et des Îles à Gaspé (SPECGIG-FEC-CSQ). 

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S’immerger dans la danse.

Un casque, des écouteurs, et vous voilà sur scène, au centre d’un spectacle si vrai que vous pouvez presque le toucher.

En collaboration avec le Centre de Création Diffusion de Gaspé, la Galerie Chrysalide vous invite à vivre une expérience immersive de danse grâce à la réalité virtuelle! Des chorégraphes québécoises de renom vous invitent au cœur de leur univers puissant, faisant de vous le point central d’extraits revisités de pièces enivrantes. Jeux de lumière, performance 360°, effets spéciaux interactifs : cet événement chorégraphique signé par l’Agora de la danse vous transporte sans que vous quittiez votre chaise.

Vous profiterez d’une expérience de 30 minutes, incluant l’installation, au cœur de deux extraits de pièces emblématiques de leurs répertoires, adaptées spécialement pour l’occasion : The Complex Simplicity of Love de Margie Gillis et Allegro Barbaro d’Hélène Blackburn. Plongez dans la danse contemporaine autrement et vivez une expérience du corps inédite!

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À travers une série de photographies argentiques réalisées selon le procédé rare du lith printing, 2 degrés s’inscrit dans une réflexion sur les bouleversements climatiques, et plus particulièrement sur les effets de la fonte des glaces et de l’érosion sur le littoral québécois.

Photographe pigiste, technicien de laboratoire et tireur professionnel en chambre noire, Mathieu L’Heureux Roy (Gaspé) œuvre depuis plus de 20 ans dans le monde de la photographie, explorant tant ses aspects techniques qu’artistiques.

Sélectionnée à la suite d’un appel de projets, cette exposition 2 degrés est réalisée grâce au soutien financier du gouvernement du Québec, dans le cadre de l’Entente sectorielle de développement en matière de relance du secteur culturel pour le rayonnement de la Gaspésie, en partenariat avec Culture Gaspésie, la MRC de Bonaventure, le Centre d’artistes Vaste et Vague et la Table des préfets des MRC de la Gaspésie.

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Cinq étudiantes de deuxième année en Arts, lettres et communication ont présenté cette exposition diffusée dans le cadre du cours Projet de création en arts visuels.

Le mandat donné aux étudiantes était d’abord de réaliser une petite série de dessins ou de collages en intégrant différentes influences provenant de deux ou trois artistes ou thèmes visuels distincts, voire parfois hétéroclites. Elles devaient ensuite transposer ces images en des maquettes monochromes sur papier calque. Il leur a fallu migrer doucement vers la possibilité de la gravure, un univers où présence et absence du matériau forment une dualité à première vue contraignante, mais remplie de nouvelles perspectives.

Les matrices creusées des images ainsi obtenues étaient en Komatex, un polychlorure de vinyle, mieux connu sous l’acronyme PVC. Il s’agit d’une matière plastique expansée, à la fois légère et solide. Les étudiantes devaient ensuite réfléchir à différents supports, puis y tester les couleurs d’impression. Elles ont aussi pu manier une petite presse pour effectuer leurs nombreuses épreuves, comme leurs estampes définitives. La mise en espace dans la salle a constitué l’étape finale de l’expérience.

En savoir plus sur le projet et les œuvres des cinq étudiantes (PDF)

Talisman, une activité parascolaire pour ralentir et rêver, convie à une exploration de soi à travers une grande variété de métiers d’art : céramique, verre, métal, fibres et textiles. Au cours de l’automne 2025, les participants et les participantes ont personnalisé des jeans : un magnifique prétexte invitant à explorer le processus créatif et à réfléchir sur son identité. 

Cette exposition rassemble les œuvres finales d’étudiantes du cours Projet de création en arts visuels. Pratiquant le dessin, l’art textile, la céramique, la photographie, la vidéo ou l’art sonore, les quatre artistes ont réalisé chacune une installation. Elles ont réfléchi à leur relation avec des lieux ou des espaces qui leur sont chers et partagent leurs expériences.